Comment imprimer votre propre ruban d'emballage (tutoriel vidéo)

Le designer Hayden Aube nous montre ses techniques préférées pour créer une image continue de [ruban d'emballage](https://www.stickermule.com/products/packaging-tape) dans Adobe Illustrator.

<YouTubeVideo videoId="NM_PztxoC7A?rel=0&showinfo=0" />

Lorsque vous commandez chez Sticker Mule, nos artistes travailleront avec vous pour transformer votre image en un modèle continu, mais si vous souhaitez le faire vous-même, suivez le guide.

## Étape 1 : Créez votre document
Créez un nouveau document. La taille de votre tableau d'affichage déterminera la taille de votre motif.

## Étape 2 : Mettez en place votre ruban adhésif
En utilisant l'*outil rectangulaire* (M), créez un rectangle qui correspond à la taille de votre tableau.

Retirez le trait et remplissez le rectangle avec la couleur de fond souhaitée.

Positionnez le rectangle directement au centre de votre tableau et fixez-le en place.

## Étape 3 : Ajoutez des éléments d’image
Placez toutes les images que vous souhaitez inclure dans votre motif sur l'arrière-plan existant.

Veillez à ce qu'une partie de l'image chevauche le bord du tableau d'affichage. Cela permettra de créer un motif continu.

## Étape 4 : Repositionnez les éléments qui se chevauchent
Dupliquez chaque objet qui chevauche le bord du tableau (*Copier*, puis *Coller devant*).

Ensuite, déplacez chaque objet vers le côté opposé du tableau. Utilisez *Objet* > *Transformation* > *Déplacement* pour le déplacer exactement à la même largeur ou hauteur que votre tableau.

## Étape 5 : Créez votre masque de découpe
En utilisant l'*outil rectangulaire* (M), créez un autre rectangle qui correspond à la taille de votre tableau, puis alignez-le sur le centre de votre tableau.

Après avoir sélectionné tous les éléments, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez *Make clipping mask* (Créer un masque de découpe).

## Étape 6 (facultatif) : ajoutez aux échantillons
Tout étant sélectionné (y compris l'arrière-plan), faites glisser la maquette vers votre panneau *Echantillon*. Cela créera un motif que vous pourrez ensuite appliquer à n'importe quelle forme.

## Étape 7 : Imprimer votre ruban d'emballage personnalisé
Une fois que vous avez un motif qui vous convient, vous pouvez l'[uploader sur Sticker Mule](https://www.stickermule.com/products/packaging-tape "upload custom packaging tape design to print") pour l'impression.

Comme pour toutes nos commandes, vous recevrez un bon à tirer (BAT) sous 4 heures et notre ruban d'emballage personnalisé sera expédié sous 4 jours ou moins avec livraison gratuite. Les échantillons de ruban d'emballage personnalisé portant votre image ne coûtent que 3 €.

<ButtonCta text="Essayez un échantillon de ruban personnalisé pour 3 € / 5 $ CA" href="https://www.stickermule.com/products/packaging-tape-sample" />

<ButtonCta text="Imprimer du ruban d'emballage personnalisé en gros" href="https://www.stickermule.com/products/packaging-tape" />

Découvrez comment créer votre propre ruban d'emballage personnalisé pour les boîtes, puis imprimez-le sur Sticker Mule pour le faire parvenir à votre porte en quelques jours !

Commencer concevoir des cartes de visite avec Studio

Apprenez à créer votre propre design de cartes de visite à l'aide de [Studio](https://www.stickermule.com/studio) - l'outil de conception en ligne gratuit de Sticker Mule.

<YouTubeVideo videoId="3NsH0vA0TY4" />

##Transcription

Avec Studio de Sticker Mule, concevoir votre propre carte de visite ne prend que quelques minutes. Créons-en un pour un coach personnel. Il est certes possible de créer à partir d'un modèle vierge, mais Studio propose une bibliothèque en constante expansion de modèles gratuits. Nous allons donc commencer par là. Cliquez ici pour [trouver des modèles de cartes de visite](https://www.stickermule.com/studio/templates/branding). Nous voyons déjà des modèles qui fonctionneraient bien pour un coach personnel. Allons-y avec celui-ci.

Maintenant que nous sommes dans l'éditeur Studio, nous pouvons apporter les modifications nécessaires au design. Pour commencer, modifions le texte. Cette carte de visite sera pour Herman Mule. Et pour le titre, nous utiliserons coach personnel. Changeons le numéro de téléphone et la salle de gym où Herman travaillera pour Hard N Heavy. Changeons aussi le contact. Maintenant, la carte a déjà fière allure et nous pourrions nous arrêter ici, mais poussons un peu plus loin la personnalisation.

Nous pouvons sélectionner tous les éléments et changer la couleur de chaque objet en bleu. Pour Hard N Heavy, allons-y pour du rouge foncé. Parfait. Ensuite, changeons la police. Arvo semble bien fonctionner avec le nom de notre salle de sport, Hard N Heavy. Enfin, allons dans la barre latérale des assets et voyons s'il existe un dernier moyen de personnaliser ce design. Les emojis et autres graphiques ne semblent pas indiqués ici, mais une ligne aiderait à séparer les parties supérieure et inférieure du design. Utilisons cette ligne de base. Nous allons la mettre en place, l'étirer sur l'ensemble du design, lui donner une couleur rouge et en augmenter l'épaisseur. Peut-être que nous pourrions aussi pousser ce kettlebell vers le bas pour qu'il semble reposer sur notre nouvelle ligne. Super.

Sélectionnons l'aperçu pour avoir un dernier visuel de notre carte de visite. Ça a l'air bien, Herman. Une fois que nous sommes satisfaits, nous pouvons soit la télécharger dans l'un des nombreux formats, soit l'imprimer pour passer une commande. Et c'est tout ce qu'il faut pour créer votre propre [carte de visite](https://www.stickermule.com/uses/business-card-magnets). Nous espérons que vous avez apprécié cette vidéo, et qu'avec Studio, votre prochain design prendra moins de temps et moins d'argent. Prenez soin de vous.

<ButtonCta text="Essayez gratuitement Studio" href="https://www.stickermule.com/studio" />

Apprenez à créer votre propre design de carte de visite à l'aide de Studio, l'outil de design en ligne gratuit de Sticker Mule.

Comment concevoir des enveloppes

[Pochettes d'expédition plastiques](https://www.stickermule.com/products/poly-mailers "Pochettes d'expédition plastiques personnalisées") et [enveloppes bulles](https://www.stickermule.com/products/bubble-mailers) sont d'excellentes options pour l'expédition de biens physiques. Ils sont légers, résistants aux intempéries et permettent de mettre en valeur le caractère de votre marque. 

Mais la qualité de votre emballage dépend de sa conception. Voici quelques conseils pour la conception d'enveloppes personnalisées. 

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Dans ce tutoriel, j'utilise Adobe Illustrator, mais les techniques que je vais utiliser ici sont les mêmes pour n'importe quel outil de design, y compris [Studio](https://www.stickermule.com/studio) - notre logiciel gratuit de design en ligne. 

### Télécharger un modèle d’enveloppe

Nous devons d'abord télécharger le modèle approprié. Cela permettra de s'assurer que notre maquette est non seulement configurée à la bonne taille, mais aussi que rien ne sera coupé par la bordure blanche de la pochette d'expédition plastique. 

[Cliquez ici pour obtenir des modèles de pochettes d'expédition plastiques.](https://www.stickermule.com/template/poly-mailers) 

[Cliquez ici pour obtenir des modèles d'enveloppes bulles.](https://www.stickermule.com/template/bubble-mailers) 

[Enveloppes bulles](https://www.stickermule.com/products/bubble-mailers) offrent plus d'isolation et de protection que les modèles standard de [pochettes d'expédition plastiques](https://www.stickermule.com/products/poly-mailers), mais le processus de conception est le même pour chacun d'eux. 

### Conception de vos enveloppes

Dans ce tutoriel, je vais utiliser les plus petites enveloppes. Une fois notre modèle téléchargé, nous pouvons ouvrir Adobe Illustrator. Dans cette démonstration, nous allons créer un modèle horizontal. Pour cette raison, la première étape consistera à faire pivoter le modèle. Commencez par aller dans l'outil plan de travail, assurez-vous que votre plan de travail est sélectionné, puis changez la disposition en horizontale. 

Ensuite, nous devons faire pivoter le modèle actuel. Déverrouillez donc le calque des instructions, sélectionnez tout. Puis, tout en maintenant la touche shift, faites pivoter le modèle. Veillez à reverrouiller le calque d'instructions par la suite afin de ne pas placer votre illustration au mauvais endroit. Si vous travaillez également avec un modèle horizontal, n'oubliez pas de noter de quel côté vous souhaitez que l'ouverture de l'enveloppe soit située. Dans notre cas, elle se trouvera à droite. Maintenant que tout est en place, nous pouvons commencer à mettre en page notre modèle. 

![how-to-design-mailers-01](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/1dbf623a374d73274695e69f4a537379ba6336c8) 

La nôtre comportera un personnage, un logo, du texte et un motif. Pour commencer, nous allons donc introduire quelques éléments de la marque et les placer sur le calque de la maquette. Vous remarquerez tout de suite que les dessins sont rognés s'ils sortent de la zone grise. Celle-ci représente la zone imprimable. Étant donné que les pochettes d'expédition plastique sont imprimées avec un bord blanc, utilisez-le comme guide pour vous assurer que rien d'important ne sera coupé. Il convient également de noter que la case grise elle-même ne sera pas imprimée. Gardez donc à l'esprit, lors de la conception, que tout ce qui se trouve derrière votre maquette sera blanc. 

Tout d'abord, nous allons créer une forme rectangulaire bleue en bas de l'enveloppe. Elle contiendra notre logo et notre motif, et suivra la bordure blanche que nous fournit la pochette d'expédition plastique. Une manière simple de le faire est de créer un rectangle, puis d'utiliser l'outil de sélection directe pour déplacer un seul des points d'ancrage vers le bas. C'est ce que nous recherchons. Nous allons lui donner un fond bleu clair en utilisant l'une des couleurs de notre marque. 

![how-to-design-mailers-02](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/c476ede9420235e9dd69075a26e824fef04d950f) 

Ensuite, nous allons placer notre personnage de robot de façon à ce qu'il ait l'air de se tenir sur cette forme. En cliquant avec le bouton droit de la souris et en choisissant une plage, nous pouvons le placer à l'avant. Il est peut-être un peu trop grand, nous allons donc légèrement réduire sa taille, puis nous allons juste le pousser sur le côté et l'amener là où nous le voulons. Remarquez que le côté gauche de ce personnage est aligné sur le bord de la zone imprimable, mais sans le dépasser. C'est pour s'assurer que le personnage s'aligne avec notre forme cunéiforme en bas, sans être coupé par le bord blanc.

 ![how-to-design-mailers-03](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/cad8c0525c58ad43a665b74f46e626b10a4ea07d) 

À présent, plaçons le logo. Nous allons à nouveau l'arranger et le mettre en avant. Et nous allons lui donner un voile blanc. Maintenant, nous voulons le positionner dans le coin inférieur droit, mais d'abord nous allons le rétrécir un peu et l'aligner avec le bas des pieds de notre personnage. Nous voudrons peut-être ajouter un peu plus d'espace autour du logo plus tard, mais pour l'instant, cela fonctionne. Ensuite, nous allons inclure du texte. C'est une excellente occasion d'injecter un peu de caractère dans le design. Posez-vous la question : « Quel message serait amusant à lire pour vos clients ? » Pour la marque CourierBot, nous allons jouer avec cette idée de robots livrant des colis aux gens. Pour CourierBot, nous avons déjà sélectionné une police, Proxima Soft, extra bold. Et comme elle est clairement trop petite, nous allons la faire passer à 50. Maintenant, nous allons ajouter des sauts de ligne et régler la mise en page sur quelque chose d'un peu plus petit. Parfait. 

![how-to-design-mailers-04](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/fe96e0c75ff29cc48bc8801a427c7a3b831c88c4) 

Une fois le texte disposé tel que souhaité, nous allons lui ajouter des couleurs spécifiques à la marque. Pour la majorité du texte, nous utiliserons le marron, mais nous allons sélectionner quelques mots-clés et ajouter des couleurs supplémentaires. Il semble approprié d'avoir des mains froides de robot en bleu et un cœur humain chaud en rouge. Tout simplement. 

![how-to-design-mailers-05](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/0d3d7b2a8cb2c769b2127f91b6a9e4b329e81bf0) 

Nous allons aussi soigneusement placer le bloc de texte dans le coin de la zone imprimable. De cette façon, il devrait s'aligner avec notre forme rectangulaire en bas. Ce n'est pas encore fini, mais c'est un bon moment pour vérifier que nous sommes satisfaits de l'emplacement de tous nos éléments. Pour ce faire, vous pouvez créer un rectangle de la taille de la zone imprimable, puis le remplir de blanc. Maintenant, si nous plaçons ce rectangle derrière le reste de notre maquette, nous aurons une idée de ce à quoi ressemblera l'enveloppe imprimée au final. Dans le cas de notre conception, nous allons juste faire quelques légers ajustements pour donner un peu plus d'espace à certains éléments et nous assurer qu'ils sont alignés exactement comme nous le souhaitons. 

![how-to-design-mailers-06](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/9242b8449779c42ad81c5eaa8214caeaef4335b4) 

Une fois que nous sommes satisfaits, nous pouvons supprimer ce rectangle. Il est important que tous les textes soient délimités avant d'être envoyés à l'impression. Puisque nous sommes satisfaits de notre mise en page actuelle, c'est le bon moment pour le faire. Il suffit de faire un clic droit sur le texte et de sélectionner Vectoriser. La dernière étape de cette conception consiste à ajouter un motif à notre forme bleu clair. Cela va demander un peu de doigté, nous allons donc en accélérer la réalisation.

 ![how-to-design-mailers-07](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/7517dcf5e03ec847f5d546104c3e4fd1c0625293) 

Une fois notre dessin terminé, il ne nous reste plus qu'à tout faire pivoter pour retrouver l'orientation d'origine. Pour ce faire, prenez l'outil Plan de travail, déverrouillez le calque d'instructions, remettez l'orientation en portrait, puis faites pivoter toutes les maquettes une fois de plus. Maintenant, enregistrons notre travail et nous sommes prêts à envoyer notre image pour l'impression. 

### Vous êtes à court d'idées ? 

Voici d'autres mises en page qui ont fait d'excellentes enveloppes. Nous espérons que vous y trouverez de l’inspiration.

 ![how-to-design-mailers-08](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/09d4e0e49e68d61dd70503a1aa0f4d9a67e2f155) 

Si vous ne voulez pas avoir un bord blanc flagrant sur votre enveloppe, pensez à le placer sur un fond blanc comme nous l'avons fait ici. 

![how-to-design-mailers-09](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/c11759eb1eff2a60b53e376c2448115b78e0bf94) 

Ou si vous ne voulez pas que l'angle sous lequel votre emballage est vu ait de l'importance, envisagez une approche par motif, comme celle-ci. 

En cas de doute, vous pouvez toujours soumettre votre image telle quelle à Sticker Mule et recevoir un bon à tirer (BAT) de son aspect final. Si quelque chose ne vous semble pas correct, il vous suffit de demander un changement et nous serons heureux de le faire pour vous. 

### Commandez vos propres enveloppes personnalisées 

<ButtonCta text="Essayez les enveloppes personnalisées pour 8 € / $ CA 11" size="large" variant="secondary" align="center" href="https://www.stickermule.com/products/poly-mailer-samples" />


Voici quelques conseils pour concevoir des enveloppes personnalisées et faire en sorte que vos emballages se démarquent.

Comment concevoir une planche de stickers sur Adobe Illustrator ?

Ce tutoriel va vous montrer comment créer une magnifique planche de stickers à l'aide d'Adobe Illustrator.

<YouTubeVideo videoId="5xnVfAY3W18?rel=0" />

Une [planche de stickers](https://www.stickermule.com/products/sticker-sheets) est une page comportant plusieurs stickers détachables, le plus souvent associés à un thème donné. Ces stickers constituent un excellent moyen de promotion ou de mise en valeur des talents artistiques.

Grâce à Sticker Mule, la conception de votre planche de stickers personnalisée devient totalement facultative.

Vous pouvez nous envoyer un fichier zip contenant les différentes images que vous souhaitez réaliser, et nous vous les mettrons en page. Vous pouvez également garder un contrôle total sur l'aspect final de vos créations en concevant vous-même les planches de stickers.

## Étape 1 : Création de la maquette de votre planche de stickers
Pour commencer doucement, nous vous recommandons [de télécharger l'un de nos modèles de planches de stickers](https://www.stickermule.com/template/sticker-sheets).

Lorsque vous aurez ouvert le modèle que vous avez choisi dans Adobe Illustrator, assurez-vous que vous êtes dans le calque « Maquette ».

![Calques du modèle de planche de stickers](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/eff2b65ccc39327978d88015661badad8ef56a55)

Pour retrouver les calques, veuillez vous rendre à Fenêtre > Calques

Vous pouvez maintenant commencer à déposer les images sur la planche.

![Configuration de la maquette de la planche de stickers](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/d149cff938301b1201b91f7acef4500fc9e822dc)

À partir de là, vous êtes tout à fait libre de faire les modifications que vous souhaitez : changer les dimensions, la position ou la rotation de vos images, tant que cela reste dans le cadre de la planche de stickers.

Chaque sticker doit mesurer au moins un pouce sur un pouce et l'espace autour de lui doit atteindre au moins un quart de pouce, mesuré à partir des lignes de découpe du sticker et non à partir de l'image.

## Étape 2 : Schématisez le texte
Si vous travaillez avec du texte, [assurez-vous qu'il est bien schématisé](https://www.youtube.com/watch?v=9wBuY6KQR24) avant de l'imprimer.

Pour ce faire, cliquez avec le bouton droit de la souris sur le texte et appuyez sur « Créer des contours ».

![Créer des contours dans Adobe Illustrator](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/7e019c69ea1c8e8d19151fb4b030b09141941b45)

## Étape 3 : Précisez vos lignes de découpe
Vous pouvez maintenant spécifier des lignes de découpe en utilisant un seul point.

Un moyen rapide de le faire est de sélectionner tous vos dessins, de les copier et de les coller sur le calque des lignes de découpe.

![Spécifier les lignes de découpe dans Adobe Illustrator](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/a2bdfaf3ca680fabbb47c627789f405d9fb09810)

Utilisez ensuite la fonction Unite dans la fenêtre du chemin.

![Utiliser la fonctionnalité Unite pour créer une ligne de découpe](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/635bc4247ba7f290f321e13697baf701d660c719)

Une fois que cela est fait, il suffit d'appliquer l'échantillon de ligne de découpe comme tracé, et nous saurons exactement comment couper vos stickers lorsqu'ils seront envoyés en production.

Si aucune ligne de découpe n'est spécifiée, nous les déterminerons automatiquement pour vous. Vous le vérifierez lors de la vérification du bon à tirer avant l'impression.

Pour de plus amples explications à ce sujet, consultez notre tutoriel sur [comment créer des lignes de découpe pour stickers](https://www.stickermule.com/blog/how-to-create-a-sticker-cut-line).

## Étape 4 : Lancez votre commande de planches de stickers
Une fois que tout est en ordre, vous pouvez enregistrer votre fichier Illustrator, le télécharger et commencer votre commande. Ce tutoriel est terminé !

![Conception de planches de stickers terminée](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/da1c082d190a904e3cabb46b603a021d700e38a2)

## D'autres conseils pour réaliser une superbe planche de stickers :

- Dessinez d'abord et ajustez ensuite. Commencez d'abord par dessiner sommairement vos stickers, puis si vous décidez qu'un certain sticker doit être plus grand ou plus espacé, il sera facile de l'ajuster.

- Envisagez que vos stickers soient de pleine dimension. Si vos images le permettent, vous pouvez les laisser dépasser d'un huitième de pouce de la ligne de découpe. N'oubliez pas que tout ce qui se trouve en dehors des lignes de découpe restera sur votre planche de stickers lorsque les stickers individuels seront retirés.
- Rendez la planche de stickers plus jolie en y ajoutant des éléments qui ne sont pas des stickers. Un fond coloré ou un logo peut ajouter une très belle touche à la planche lorsqu'elle est imprimée.

<ButtonCta text="Commander des planches de stickers" size="large" variant="secondary" align="center" href="https://www.stickermule.com/products/sticker-sheets" />


Dans ce tutoriel vidéo, apprenez à concevoir une superbe planche de stickers à l'aide d'Adobe Illustrator.

Comment concevoir une planche de stickers ?

Comment supprimer les arrière-plans dans Photoshop

Dans ce tutoriel clair et facile à suivre, nous vous expliquons comment supprimer l'arrière-plan de tout type d'image à l'aide [d'Adobe Photoshop](https://www.adobe.com/fr/products/photoshop.html).

Avant de commencer, veuillez consulter [Trace](https://www.stickermule.com/trace), notre nouvel outil permettant de supprimer les arrière-plans. Il permet d’éliminer instantanément les arrière-plans des photos, et pourrait ainsi vous faire économiser beaucoup de temps.

<YouTubeVideo videoId="71o67pJxqLw?rel=0" />

__Étapes à suivre pour obtenir les meilleurs résultats :__

- Choisissez une image avec une haute résolution ; plus le nombre de pixels est élevé, plus vous pourrez être précis.
- Assurez-vous que le sujet sur la photo se détache de l'arrière-plan et que les deux images ne présentent pas trop de couleurs ou de textures similaires.

### Étape 1
Démarrez en ouvrant votre photo dans Photoshop et créez un nouveau calque d'arrière-plan.

![new-layer](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/1c967ad5325b23d084f0a473fe2f0624c3d1b2f5)

Sur ce nouveau calque d'arrière-plan, allez sur « Modifier », « Remplir », puis sélectionnez blanc pour le contenu.

![Fill](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/d5c5edc5c7483000e47c57540d03333b8c468aab)

Positionnez ce calque sous votre photo de sorte que, lorsque nous supprimerons le l’arrière-plan original, le blanc se révélera en dessous.

Si votre photo comporte un calque d'arrière-plan verrouillé, vous ne pourrez pas faire glisser un autre calque en dessous. Il vous suffira simplement de double-cliquer dessus, de lui attribuer un nom et d'appuyer sur la touche Entrée pour la convertir en un calque normal qui vous permettra de placer des éléments en dessous.

### Étape 2
Utilisez l'outil de sélection rapide et faites glisser la partie que vous souhaitez garder.

![copie de sélection](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/8f3c7408bf85ecc9a334afb40bb098aaa308b85b)

La taille du pinceau que vous aurez choisie sera déterminante pour la quantité de données qui sera saisie à chaque clic ou à chaque déplacement de la souris. Pour modifier cette taille, il faut utiliser les crochets ouverts et fermés pour augmenter ou diminuer la taille du pinceau en fonction de la précision dont vous avez besoin.

Il est probable qu'en effectuant votre sélection, vous mettiez en évidence des parties de la photo qui ne vous intéressent pas. Dans ce cas, appuyez simplement sur Alt pendant que vous utilisez l'outil et il soustraira ces zones de la sélection au lieu de les ajouter.

L'outil Baguette magique ainsi que l'outil de sélection d'objets peuvent également s'avérer utiles ici. Consultez-les si nécessaire.

### Étape 3
Lorsque vous considérez que vous avez fait un bon travail de sélection de votre sujet à partir de l'arrière-plan, nous allons l'affiner en utilisant la fonction sélectionner, puis sélectionner et masquer.

![sélectionner et masquer](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/45c0b25643fe2e2478ac4cf6a949af74157940aa)

Assurez-vous que la transparence est réglé à 100%. Cela vous permettra de voir à quoi ressemblera votre sélection actuelle une fois masquée par rapport à l'arrière-plan original.

Assurez-vous également que l'option Aperçu en qualité supérieure est activée.

![transparence](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/b333056a545ea8ea9065ac61ed974d4461756b45)

Maintenant vous pouvez voir le fond blanc temporaire que vous avez créé et qui se voit à travers l'arrière-plan.

Si vous voyez un léger contour gris, il s'agit de quelques éléments d'arrière-plan que vous avez récupérés lors de l'utilisation de l'outil de sélection rapide.

Pour supprimer ce contour, utilisez « bord du décalage » (shift edge). Cela élargira votre sélection ou la fera apparaître. A noter que les chiffres négatifs déplacent le bord vers l'intérieur et les chiffres positifs vers l'extérieur.

![shift edge](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/229485dcfddda414514ab5a7a9e80221fa1229a0)

### Étape 4
Évitez de trop déplacer les bords. Pour les zones présentant des détails complexes comme des cheveux ou de la fourrure, utilisez le pinceau « Améliorer le contour » (refine edge).

![Améliorer le contour](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/fbf21470da64f1c4acc03b514edbeb89f98dd3d8)

Faites glisser la souris le long des bords où apparaissent les détails. Ainsi, l'arrière-plan sera un peu moins visible et ressemblera davantage à un bon recadrage. Tout comme avec l'outil de sélection rapide, vous pouvez modifier la taille de ce pinceau à l'aide des boutons de crochet carrés.

Enfin, si vous trouvez que votre sélection est un peu irrégulière ou qu'il y a trop de bords pointus, vous pouvez utiliser l'outil « Lisser » (smooth) ou « Contour progressif » (feather) pour corriger la situation.

![Lisser](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/ab9efdf42d63bba0f7e7fd22384c1213258fc6ee)

Veillez simplement à ne pas en ajouter trop, car votre sélection doit toujours avoir un aspect net plutôt que flou sur les bords.

Lorsque vous êtes en mode sélectionner et masquer, vous pouvez à tout moment appuyer sur la touche P pour basculer entre l'image de départ et l'image modifiée sur laquelle vous travaillez.

Appuyez ensuite sur OK.

### Étape 5
Au lieu de supprimer complètement l'arrière-plan autour de votre sujet, vous pouvez le masquer.

Votre sélection étant toujours active, allez dans le menu des calques et appuyez sur ajouter un masque de fusion.

![Ajouter un masque](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/8824d13bcf9680bd481241645e6f5af941efae1a)

Les masques de fusion fonctionnent en noir et blanc : noir signifie cacher cette partie, blanc signifie montrer cette partie. A présent, nous voulons montrer le sujet (blanc) et cacher l'arrière-plan (noir).

Si vous voulez faire la même sélection, vous pouvez à tout moment cliquer sur Cmd + clic ou Alt + clic sur le masque de fusion.

Vous devriez à présent pouvoir déplacer ce calque. Votre sujet est maintenant séparé de son arrière-plan d'origine.

### Étape 6 (facultatif)
Si vous pensez que votre image comporte quelques zones problématiques que vous souhaitez corriger, vous pouvez cliquer sur le masque de fusion dans votre panneau de calques et ajouter ou supprimer une partie de l'arrière-plan original. Utilisez l'outil pinceau en noir ou en blanc pour supprimer ou ajouter des détails.

![masque de fusion](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/d61850f7eec6b53748c1b27ab3bb5c077ce4a531)

Voilà, ce tutoriel est maintenant terminé !

Si vous souhaitez utiliser un moyen plus simple et plus rapide de supprimer des arrières plans, consultez notre nouvel outil Trace. Trace est gratuit et immédiatement fonctionnel.

<ButtonCta text="Essayez Trace gratuitement" size="large" variant="secondary" align="center" href="https://www.stickermule.com/trace" />


Un tutoriel facile à suivre sur comment supprimer les arrière-plans des images avec Photoshop

Supprimer les arrière-plans dans Photoshop

Comment créer une ligne de découpe de sticker dans Illustrator

Une ligne de découpe est un tracé qui est établi autour de votre image à partir duquel nous déterminons avec précision la forme de la découpe. La plupart des stickers comportent une bordure blanche autour du dessin - ce qui correspond à la ligne de découpe.

<YouTubeVideo videoId="awbzbJsvHxs?rel=0&showinfo=0" />

N'oubliez pas que cette option est __complètement facultative__ lorsque vous passez commande auprès de Sticker Mule. Lorsque vous commandez des [stickers découpés à la forme](https://www.stickermule.com/products/die-cut-stickers) (ou tout autre produit de forme personnalisée), une ligne de découpe sera automatiquement créée pour épouser la forme de votre maquette.

*Selon que votre maquette est [vectorielle ou pixélisée](https://www.stickermule.com/blog/raster-vs-vector-images), les trois premières étapes de la création d'une ligne de découpe sont différentes.*

<h2 id="vector">Comment créer une ligne de coupe pour une maquette vectorielle (étapes 1 à 3)</h2>

[Passer aux instructions concernant la matricielle](https://www.stickermule.com/blog/how-to-create-a-sticker-cut-line#raster)

### Étape 1
Une fois que votre image est ouverte dans Adobe Illustrator, sélectionnez tous les traits présents dans votre image.

Vous pouvez utiliser l'affichage de contour pour vous aider à trouver tous les traits de votre image.
Mac : ⌘ + Y
PC : CTRL + Y

![cut-line-vector-step-1](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/339e8f3ad27800927295217ede788df91aa742ef)

Une fois que vous avez sélectionné vos traits, sélectionnez *Objet* > *Chemin* > *Ligne de contour*.

### Étape 2
Sélectionnez tout le texte de votre image.

Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris et sélectionnez *Créer Outlines*.
Mac : Shift + ⌘ + O
PC : Shift + CTRL + O

![cut-line-vector-step-2](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/8b658ecc0fa84076321edf0758efaa78776d6554)

### Étape 3
Dans la fenêtre *Calques*, maintenez la touche Option (Mac) ou Alt (PC) enfoncée, puis faites glisser le calque sur lequel se trouve votre maquette, au-dessus de celui-ci.

![cut-line-vector-step-3](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/06c4e7eb6cf86a1a6de0759b9c653f02e1ae6fd9)

Cela créera un nouveau calque dupliqué. C'est ici que vous créerez la ligne de découpe afin de pouvoir verrouiller le calque situé en dessous.

[Passer à l'étape 4.](https://www.stickermule.com/blog/how-to-create-a-sticker-cut-line#step4)

<h2 id="raster">Comment créer une ligne de découpe pour une maquette matricielle (étapes 1 à 3)</h2>

[Retour aux instructions sur les vecteurs.](https://www.stickermule.com/blog/how-to-create-a-sticker-cut-line#vector)

### Étape 1
Ouvrez votre image dans Adobe Illustrator.

Dans la fenêtre *Calques*, maintenez la touche Option (Mac) ou Alt (PC) enfoncée, puis faites glisser le calque sur lequel se trouve votre maquette, au-dessus de celui-ci.

![cut-line-raster-step-1](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/235769c06d38e410f92845eb3c182cdbd1bf3d24)

Cela créera un nouveau calque dupliqué. C'est ici que vous créerez la ligne de découpe afin de pouvoir verrouiller le calque situé en dessous.

### Étape 2
Une fois votre image sélectionnée, utilisez la fenêtre *[Image trace](https://www.stickermule.com/blog/how-to-use-image-trace-in-adobe-illustrator)* pour convertir votre image en un vecteur.

Pendant cette étape, ignorez les couleurs ou les détails subtils. Tout ce qui compte, c'est de faire correspondre le périmètre de la forme à votre image originale.

Lorsque l'image est bonne, cliquez sur *Développer* pour créer une forme vectorielle.

![cut-line-raster-step-2](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/adf9a2b74ae1dd087f3732c10cf9f1a80f5d642b)

### Étape 3
Le logiciel Illustrator crée souvent une bordure blanche autour de votre image, n’oubliez pas de la retirer.

Pour la supprimer, cliquez avec le bouton droit de la souris sur votre image et sélectionnez *Dissocier*. Sélectionnez la bordure, puis appuyez sur Supprimer.

![cut-line-raster-step-3](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/7e5518f6669ed2f1c3087e9bc90f444c14c829c7)

<h2 id="step4"> Comment créer une ligne de découpe (étapes 4 à 7)</h2>

*Quel que soit le format de votre image de départ, les étapes suivantes sont les mêmes.*

### Étape 4
Sélectionnez tout ce qui figure sur votre calque de ligne de découpe.

Dans la fenêtre *Pathfinder*, sélectionnez l'icône *Unite* pour transformer l'image entière en une seule forme.

![cut-line-step-4](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/3a322f8be0b9a58b8093cf1a19ca6233f937934f)

### Étape 5
La forme étant toujours sélectionnée, sélectionnez *Objet* > * Tracé* > *Tracé décalé*.

Avec le panneau *Tracé décalé * (Offset path) ouvert, cochez la case *Aperçu*. Ajustez la valeur du *Décalage* jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la largeur de la bordure, puis appuyez sur *OK*. (Chez Sticker Mule, [nous exigeons une bordure minimale](https://www.stickermule.com/support/minimum-border-thickness) de 2 mm)

![cut-line-step-5](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/f06450b2bcd8d896c70dc12f9e128d4981c7f00f)

### Étape 6
Encore une fois, sélectionnez tous les éléments du calque de la ligne de découpe et dans la fenêtre *Pathfinder*, sélectionnez *Unite*.

En utilisant l’outil *Direct selection* (A), supprimez tous les trous indésirables dans votre forme. (Chez Sticker Mule, [nous autorisons 1 découpe interieure](https://www.stickermule.com/support/do-you-allow-internal-cuts) d'au moins 7 mm)

![cut-line-step-6](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/aed17ac1135daaee7bea98f3c2982476c0b378c9)

### Étape 7
Une fois que vous aurez choisi la forme, retirez le remplissage et effectuez un trait de 1 pt d’épaisseur.

![cut-line-step-7](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/d6d4d549906e0327b75068b408ea1b2e1c164946)

Ceci est le format standard que la plupart des imprimeries, y compris Sticker Mule, utiliseront pour les lignes de découpe.

### Étape 8 (facultatif)
Si vous vous retrouvez avec deux ou plusieurs objets de lignes de découpe, vous devrez les relier entre eux pour créer une seule forme.

Utilisez l'outil *Pen* (P) pour créer une forme qui recouvre les objets existants. Ensuite, tous les objets étant sélectionnés, dans la fenêtre *Pathfinder*, sélectionnez *Unite*.

![cut-line-step-8](https://storage.googleapis.com/sm-content/blog/9468f7efc7b72fb1b09cf5f40ec8adf9180a0845)

Lorsque vous avez fini d'ajouter des lignes de découpe, il vous suffit d'enregistrer votre fichier Illustrator et vous aurez terminé. Vous pouvez télécharger votre fichier sur Sticker Mule tel quel, et vous recevrez en quelques heures un bon à tirer gratuit qui vous permettra de voir exactement à quoi ressemblera votre sticker.

Si vous êtes débutant en matière de conception de stickers, lancez-vous rapidement en bénéficiant d'une remise de 9 € ($ CA 12) sur votre première commande. Pour cela, il vous suffit de vous inscrire en cliquant sur le bouton ci-dessous.

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Le designer Hayden Aube nous montre comment créer une ligne de coupe personnalisée pour vos stickers ou magnets.

Créer une ligne de coupe de sticker dans Illustrator

Comment concevoir des stickers (vidéo du tutoriel)

Le designer Hayden Aube présente ses techniques préférées pour créer un [sticker personnalisé](https://www.stickermule.com/custom-stickers) sur Adobe Illustrator.

<YouTubeVideo videoId="0Gh69t8mg8I?rel=0" />

Vous pouvez également essayer [Studio](https://www.stickermule.com/studio) – notre logiciel de design en ligne gratuit. Choisissez parmi plus de 1000 modèles et créez rapidement votre propre design en quelques minutes.

## Transcription :

Bonjour, je m'appelle Hayden Aube, je suis designer graphique et illustrateur. Et aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer votre propre sticker dans Adobe Illustrator et le faire imprimer avec Sticker Mule. Vous verrez finalement à quoi il ressemble une fois imprimé et livré. Alors c'est parti.

Nous allons donc créer un sticker pour une entreprise imaginaire appelée Journey Pizza. Je vais commencer par faire une série de cercles à l'aide de l'outil Ellipse. Voici donc le premier cercle, puis je vais en dupliquer un deuxième et le placer derrière le premier. Je vais ensuite en faire un troisième derrière celui-ci. Puis, je prends les cercles rouges et jaunes et j'utilise l'outil Divide dans la fenêtre Pathfinder. Cela va diviser ces deux formes pour donner le résultat que vous voyez ici.

Maintenant, je vais créer un autre cercle un peu plus petit que le précédent, dans lequel je vais taper mon texte. Je vais donc utiliser l'outil « Type on a Path ». Comme je l'ai mentionné tout à l'heure, la société s'appelle Journey Pizza. Je vais donc écrire ce nom, puis je vais utiliser l'outil de sélection pour le faire glisser exactement là où je le veux sur le tracé. Ensuite, je vais le réduire un peu et le mettre en blanc. Et maintenant que le texte a l'aspect que je veux, je vais en créer les contours pour faciliter l'impression.

Ensuite, je vais utiliser les options de « Live Shape » avec cette Ellipse pour faire glisser ces éléments jusqu'à obtenir la forme de tarte exacte que je souhaite.

Maintenant, je voudrais mettre un cercle de chaque côté des grands cercles. Et je vais le faire en créant un cercle à cet endroit que j'aime bien, puis en utilisant l'outil Mirror pour le refléter exactement de l'autre côté.

L'idée est de faire sortir un mât de ce cercle intérieur. Je vais donc commencer par utiliser le « Pen Tool » pour créer le mât de ce drapeau. Une fois que le tracé que je veux est créé, je vais lui appliquer un trait et utiliser les options de trait pour le mettre à la largeur que je veux.

Comme je veux que ce mât ait l'air de sortir du cercle, je vais utiliser l'outil « Path Width » pour agrandir le haut du mât et réduire le bas. Cela lui donnera une impression de profondeur. Et je vais rapidement changer la position de celui-ci. Et maintenant, je vais dupliquer un des petits cercles pour créer une petite boule au sommet du mât.

Et maintenant que ce mât me semble correct, je vais aller à « Object », « Path », « Outline Stroke » (Objet, tracé, Contour du trait). Cela va le transformer en une forme, ce qui va faciliter l'application de dégradés de couleurs plus tard.

Maintenant, je voudrais créer une forme de drapeau qui ressemble à un morceau de pizza. Je vais donc le dessiner avec l'outil « Pen », puis je vais aller dans « Effect », « Warp », et ensuite « Wave ». Et à partir de là, je vais jouer avec ces options jusqu'à ce que j'obtienne la belle forme de drapeau courbée que je recherche.

Maintenant, je vais le déplacer derrière le poteau, et je vais continuer à le bouger et à l'ajuster jusqu'à ce qu'il soit exactement comme je le souhaite. Je vais donc le pousser un peu, je vais déplacer le drapeau lui-même vers le haut, et je vais le mettre en blanc. Maintenant, je vais juste prendre ces différents points et les déplacer. Comme il s'agit encore d'une forme dynamique, je peux le faire et l'effet s'adaptera en conséquence.

Une fois que tout est comme je le voulais, je peux aller dans « Object »,  « Expand Appearance ». Cela convertira cette forme dynamique en tracés réels, ce qui est encore une fois très utile pour l'impression.

Comme je le disais, j'aimerais que ce drapeau ressemble à un morceau de pizza. Je vais donc créer un tas de petits peppéronis dessus. Ainsi, j'ai créé ce symbole ici, et je vais utiliser l'outil de « Symbol Sprayer » pour le placer à différents endroits.

Maintenant, je vais utiliser l'outil « Symbol Sizer » pour créer des différences entre ces tranches de pepperoni. Je vais donc en faire des plus petites, des plus grandes, et d'autres que je vais garder telles quelles. Ensuite, pour modifier la position de ces peppéronis, je vais utiliser le « Symbol Shifter » pour les orienter dans différentes directions.

Et enfin, je vais utiliser l'outil « Symbol Spinner », qui va me permettre de faire pivoter ces formes pour qu'elles correspondent à la vague du drapeau.

La dernière étape pour ce drapeau est de couper juste un petit morceau de ce mât. Et pour ce faire, je vais créer une autre forme de cercle, et ensuite je vais juste la modifier avec l'outil « Direct Selection » pour créer une forme que je peux maintenant soustraire de ce poteau. Ensuite, je vais remettre cette boule au sommet, et voilà.

Maintenant que toutes les formes ont été créées, je voudrais appliquer quelques dégradés de couleurs pour vraiment affiner ce dessin.

Je vais donc créer un dégradé pour le cercle rouge en arrière-plan qui va du rouge à l'orange. Je commence par mettre en place les deux différents bords de la fenêtre de dégradé, puis je vais utiliser un outil de « Gradient » (dégradé) pour le placer dans la direction que je veux, c'est-à-dire rouge en bas et orange en haut. Maintenant, pour l'anneau jaune, je veux passer de l'orange au jaune. Donc, une fois de plus, dans la fenêtre de gradient, je vais régler le gradient comme je le souhaite pour que le jaune devienne orange clair.

Et encore une fois, je vais utiliser l'outil « Gradient » pour le placer dans la direction que je souhaite. Et je peux ensuite le repositionner ici pour qu'il soit exactement comme je le souhaite. Ensuite, je vais faire ces deux petites sphères, et je vais juste mettre la couleur de fond à la pipette et ensuite appliquer le dégradé dans la direction que je souhaite sur les deux en même temps. Maintenant, pour le poteau, je vais utiliser un bleu foncé et un bleu plus clair.

Je vais donc le créer comme ceux que j'ai fait juste avant. Oups, erreur de couleur. Voilà c'est bon. Je vais le mettre dans la direction que je veux avec l'outil de dégradé. Pour la boule au sommet du mât, je vais mettre le dégradé du mât à la pipette, mais je vais le transformer en un dégradé radial et ensuite changer les couleurs. De cette façon, la boule aura vraiment l'air d'une sphère. Et je vais juste faire un petit réglage sur le mât.

Et maintenant, je vais faire cette forme de coin ici. Je vais copier ce gradient radial et le repositionner de manière à ce qu'il s'aligne exactement sur ce coin. À partir de là, je peux continuer à ajuster le gradient lui-même pour qu'il s'aligne exactement comme je le souhaite.

Pour donner une dernière couche de profondeur, je vais créer des ombres portées. Pour ce faire, je vais créer une forme qui est une combinaison du drapeau et du mât - ce qui donne cette forme. Et maintenant, je vais la positionner un peu plus bas que le drapeau et la mettre juste derrière. Et voilà.

Maintenant, à partir de là, il faut le recadrer pour qu'il soit seulement à l'intérieur de ce cercle rouge. Et pour ce faire, je vais dupliquer ce cercle, le placer au-dessus, et ensuite je vais utiliser « Intersect » dans la fenêtre « Pathfinder ».

Maintenant, c'est dans cette nouvelle forme que nous allons créer notre dégradé pour l'ombre portée. Je vais donc la remettre derrière le drapeau, et maintenant je vais créer ce dégradé qui est juste ce rouge foncé à chaque extrémité du dégradé. Mais l'une d'entre elles va avoir une opacité de 100 %, tandis que l'autre sera de zéro. Ensuite, comme nous l'avons fait pour les autres dégradés, je vais le faire glisser avec l'outil de dégradé pour qu'il soit exactement comme je le souhaite. Je pense que c'est un peu fort, alors je vais réduire l'opacité à 25 % environ. Ça a l'air bien comme ça.

Je vais juste le retoucher rapidement pour régler le dégradé et le faire baisser un peu plus. C'est parfait.

Enfin, j'aimerais rajouter une ombre portée à l'intérieur de ce cercle rouge pour donner l'impression que le bord jaune émerge. Je vais donc soustraire un cercle de l'autre, pour obtenir cette fine forme, comme vous pouvez le voir. Ensuite, je vais faire glisser l'ombre portée que j'ai créée précédemment et la faire ressortir comme je le souhaite. Dans l'autre sens. Voilà, c'est bon.

Maintenant que nous avons conçu notre sticker, il est temps de le faire imprimer. Et pour ce faire, nous allons utiliser le pack des [échantillons personnalisés](https://www.stickermule.com/products/sticker-samples) de Sticker Mule. Cela signifie que nous allons recevoir 10 stickers pour 8 € et la livraison est gratuite.

Lorsque vous serez sur le site web de Sticker Mule, allez à la page « Get samples (Obtenez des échantillons) », sur laquelle vous pouvez choisir parmi toutes sortes de produits Sticker Mule, y compris un pack d'échantillons d'une variété de produits. Mais nous allons utiliser les échantillons de stickers personnalisés que voici.

À partir de cette page, nous allons donc cliquer sur Commander 10 stickers pour 8 €. Et puis ici, nous allons télécharger nos maquettes. Si vous avez des instructions spécifiques, vous pouvez les mettre ici. Sinon, cliquez sur Continuer.

Il ne nous reste plus qu'à payer. Et comme pour toute procédure de paiement, vous devrez saisir votre nom, votre e-mail, les informations relatives à votre carte de crédit et à la livraison. Ensuite, appuyez sur Passer la commande. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à attendre notre bon à tirer.

Maintenant que j'ai reçu mon bon à tirer, il ne me reste plus qu'à cliquer ici. Et à ce stade, vous pouvez voir qu'ils ont ajouté une jolie bordure blanche au dessin, et si je veux apporter des modifications, je peux les taper ici. Mais je pense que ça a l'air bien, alors je vais juste annuler les modifications, approuver le bon à tirer, et enfin lancer la production. Ça y est, mes stickers sont en cours de fabrication.

Alors, voyons voir le résultat final. Je vais donc ouvrir le paquet, et voyons ce qu'il contient. Il y a les stickers, et il y a aussi des stickers Sticker Mule. Ainsi qu'une petite carte qui mentionne qui a effectué l’impression, ce qui est plutôt bien. Mais examinons cette pile de 10 stickers pour voir à quoi ils ressemblent.

Et, oui, je peux dire qu'ils ont l'air plutôt bien, ils ressemblent à l’image, ce qui est vraiment génial. Je suis particulièrement satisfait de l'aspect de cette bordure blanche. Et voilà, vous avez le résultat. Voilà les stickers après impression.

J'espère donc qu'avec cette vidéo, vous avez appris non seulement à faire un sticker qui est beau à l'écran, mais qui est tout aussi beau une fois imprimé. À la prochaine.



<ButtonCta text="Obtenez des échantillons de stickers pour 8 € / $ CA 11" href="https://www.stickermule.com/samples?ref=blog" />

Dans ce tutoriel vidéo, le designer Hayden Aube vous montre ses techniques préférées pour concevoir des stickers personnalisés dans Adobe Illustrator.

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